最近は、こんな王冠的なものを描いたり。隙間を抜くのが大変。
作者別: pictron
Mishima Tei
三嶋亭で、すき焼き膳を食す。本気のコースではなく、ランチで行ったのだが、これでもかなり贅沢だ。
五七桐紋系？
寺町の本店ではなく、高島屋（京回廊）の店に行ったのだが、壁の紋が気になる。（三嶋亭のじゃなく京回廊の壁だと思うけど。）
device.cafeにて。
今日は、久々に以前個展をしたdevice.cafeへ。すっかり、クリスマス仕様だ。壁を見ると、個展搬出時にウルルン滞在記の最後的に絵を渡したのだが、それを飾ってくれている。間接照明の壁に目ん玉の絵が飾ってあって、秘密結社の基地の入口のような、少々不気味ではあるが。ありがたいことだ。帰りに、ビッグイシュー日本版（６２号）を購入する。常に新しいスタイルを追求するイラストレーター・堀本勇樹a.k.aティッシュ王子が出てるので。それとは別で、”ディアドロップ”じゃなくて”ティアドロップ”（涙の滴）だと思うけど、放置プレーが好きなようなので、直接は言わないでおこう。
ホオジロカンムリヅル。
こんな鳥も、描きつつ。
ツル目ツル科
アフリカ南部に生息してるそうだ。で？
あたかも。さも。
ケント紙の表紙に載せたら、あたかも最初から花の絵が描いてあった的に見える？ちょっと中国チックだけど。花は、１個１個バラバラなので、配置の仕方を考えたり。
この”手に持てる”感がね。
手荷物、いや、手に持つとこんな感じ。一枚の絵じゃなくて切り絵的なものなので、この手に持てるところが何か嬉しいんだな。毎度のことだけど。平面以上、立体未満な感じが。このカット、なんか好きかも。
12月か。
お、12月か。（ビッグイシューも買いにかな！）日本調（中国調？）な花を描いたり。
アップ。
日本調は花にするため、柔らかさを出すため、先日観た映画『鉄コン筋クリート』の効果を取り入れてみる（原作じゃなく、アニメの方の）影の線をゴリゴリ入れたいところを我慢我慢。黒系の影や濁りも排除。輪郭以外は、塗りのグラデーションのみで表現してみる。こういう描き方もありかなと。モチーフの質感によって使い分けるのもありかな。
姉川さん直々にレクチャー。
マスクがあれば、被りたくなるのが心情（SHINJO）ということで、被る。この日、新たなマスクマン（ウーマン）が誕生したのであった。。。
新たに。。。
上から。。。
MASKED TAOKA（マスクド・タオカ）
SUPER BARON（スペル・バロン）
EL KAWAMURA（エル・カワムラ）
KENDO KAWAMOTO（ケンドー・カワモト）
おでんもたこ焼きも美味そう。
その後、digmeから一筋下がったとこにある、”元祖たこ焼き、創作手料理”味穂へ。
おでんの染込み具合が、尋常ではない。焦げ茶色の丸い物体は、玉子だ。digmeout ART & DINER・古谷マスターは、勝新にそっくりだ。（もしくは、宍戸開）姉川さんは、漫才師の濱根・杉本の濱根隆さん（もうちょっと若い頃の）に似てるなと、密かに（心の中で）思ったり。いや、でも凄くイイ人でした。展示は、〜12月17日（日）までだそうですよ。もちろん24時間営業。詳しくは下記で。
ちゅーか今日、実弟の誕生日だ。おめでとう。
姉川たく個展。
今日は、姉川たくさんの個展『Taku Anekawa hidden curriculum』を観に、digmeout ART & DINER?へ。作品は、シルクスクリーンと刺繍（糸）を巧みに組み合わせた独自のバランス感覚と作風は、メディアにも注目されはじめ新たな局面を迎え始めている。多々ある彼の手法のなかでも代表的なこの作品群は、コレクターの方々にも注目され始めており、現物を間近でご覧頂ける貴重な展示となるであろう。ということだ。ドクロや臓器をモチーフにされてたが、素材が布や糸なので、清潔感があり鮮やかで全然グロではないし、オサレだ。下の人物は、先日鳥取に行ったことでお馴染みの、田岡くん。彼は以前、猪木の浄水器のCMにエキストラで出てたそうだ。
＠digmeout ART & DINER
こんな感じで、シルク・刺繍＋プロジェクターでアニメーションを投影してたりする作品があったり。